开场十分钟 结尾曲五分钟 可以了 虚化四周 独眼窥视 双线展现 两种摄影手法 然后呢 陷入了 best actor wannabe 时段 b（￣▽￣）d

埃利奥·杰诺曼的表演秀。

70th Berlinale01# 有趣的是2010年的戛纳杰曼诺和巴登同时夺得戛纳影帝，现在二人又要在柏林正面交锋。看来这次他要让巴登实现不了三大满贯。另外摄影好，配乐也好。(一大早下了飞机然后直奔电影宫 真后悔没买一杯咖啡 状态不佳…)

埃利奥杰曼诺的表演很强大，它的控制力很强但不肆意，在有力量感支撑的同时，还能传递出角色的一种无力，他塑造的形体和眼神，已经十分贴切的表达了这位画家，他的表演先是令这个角色成为了一个鲜活的人，一个拥有活着的意志的人，才成为一名画家，一名艺术家，他的表演层次大大超越了剧本的层次。许多场景都很美，欧洲拍电影总是这么得天独厚，人工场景里，我最喜欢集市的戏，难得的没有喧嚣，只是舒缓的音乐，人类休闲的面貌。因为主角的特殊性，剧本没有去太多表达情感的一面，这也是一个不太让人满意的失衡，情感这种朴素的东西反而在这样的电影里变成奇观，我最感动是他和养母再次见面，跪地说谢谢女士，镜头不长很快到了下场戏他的主观镜头，坐在车上望着车窗外的风景滑过，阴郁的天气，没有音效，有点好哭。

意大利当代对精神病患题材的关注有历史成因（去机构化的先导），精神障碍是精神障碍，艺术家是艺术家，当你是精神病患又是艺术家又没学习过绘画，那么你就成了原生艺术家了。情节平实弱冲突，叙事跳跃和闪回，到了视听就极其精致起来，写意式地运用色调，但全片仍无可值得一提处，虚假地接近疯狂。